Aрт рынок в России и СНГ

Своя "игра": московские благотворительные фонды и "сообщества" галерей
[20.01.07]

Одной из любопытных тенденций русского арт рынка является создание благотворительных фондов в том числе на базе коммерческих арт проектов, таких как частные художественные галереи. Так в 2004 году Стелла Кей, бывшая владелица галереи Stella Art, создала благотворительный Новый Арт Фонд для поддержки художников, а в марте 2006 арт дилер Марат Гельман создал Фонд поддержки современного искусства.

Подобное сочетание коммерции и благотворительности весьма интересный феномен. По всей вероятности, основными вкладчиками фондов являются коллекционеры из круга галереи, сами галеристы и/или им сочувствующие. При этом вкладчики играют роль меценатов, а владелец фонда выполняет функцию менеджера или продюсера, разрабатывая и воплощая проекты, направленные на продвижение художников на рынок.  Способы поддержки могут включать выплату стипендий художникам в обмен на производимые ими работы, публикацию каталогов, организацию выставок и т.д. Подобные коалиции могут стать необходимым условием для осуществления маркетинга, а в некоторых случаях и попытки "удержать на плаву" узкий круг художников галереи, чьи рынки пока не сформировались, но,  по мнению владельца фонда, весьма перспективны. Как следствие, данные фонды отчасти работают на рост популярности спонсируемых ими художников и перспективу повышения цен, являясь полноценными игроками рынка.

Упомянутый фонд Стеллы Кей отчасти занимался маркетингом брэнда галереи Stella Art, организуя выставки именитых зарубежных художников в Москве (в галерее Stella), спонсируя рекламу выставок художников галереи в международной прессе, учавствуя в продажах их произведений на аукционах. Тем не менее, прямая отдача от таких масштабных операций затруднительна и в первоначальном варианте подобного рода деятельность напоминает обычную благотворительную акцию с издержками, значительно превышающими доход. Возможно именно поэтому Стелла Кей в определенный момент отказалась от варианта данной полу-коммерческой коалиции, закрыв галерею и передав все дела Фонду. Результатом стала возможность привлекать широкие средства из весьма разнообразных бюджетов, а также сотрудничество с зарубежными благотворительными фондами при организации крупных выставочных проектов.

Наличие благотворительных фондов при коммерческих галереях не может не вызвать ухмылки у скептиков: преследуемые ими интересы ограничивают число участников и делают практически невозможным широкое привлечение средств. Данную задачу решают независимые фонды, ведущие самостоятельную деятельность на рынке. К ним можно отнести фон "Екатерина", "Современный город", "Эра", Клуб коллекционеров изобразительного искусства под руководством В. Дудакова, Фонд Виктора Пинчука и т.п. Данные организации более свободны в выборе субъектов и объектов финансирования, ставя прямой задачей популяризацию искусства (нередко через создание собственных коллекций), никак напрямую не связанную с коммерцией.

Другим, "дополняющим", явлением на московском рынке современного русского искусства является тенденция к объединению предположительно коммерческих галерей в своеобразные "сообщества" или осуществление ими совместных акций. Тому пример - культурный центр Арт Стрелка, объединяющий под своей крышей проекты разноплановых художественных пространств галерейного типа, включая филиал известной коммерческой галереи ХL, галерею "Клуба коллекционеров", галерею-офис Art Business Consulting и т.п. Другая попытка объединения усилий дилеров по активизации рынка современного искусства сформировалась вокруг проекта "Винзавод". Идея заключаются в переносе головных офисов ведущих московких галерей (галереи Гельмана, Айдан, XL, Реджины и т.п.)  под одну крышу - на территорию бывшего московского винного комбината. Здесь же планируется создание дизайн-студии, художественных мастерских, фотостудий, баров, кафе, магазинов и т.д.

Данная тенденция логично вытекает из опыта сотрудничества галеристов в попытке пробиться на западный рынок. Именно совместными усилиями была достигнута возможность участия современных русских художников в аукционе Сотбис весной прошлого года, а также создание проекта Модус Р в рамках декабрьской Арт Базель Майами Бич.


Газпромбанк занялся развитием русского арт рынка

Дочернее предприятие крупнейшей компании страны - Газпромбанк - включил рынок искусства в сферу своих интересов. Не удивительно: при точной схеме учета риска инвестиции в искусство для многих финансовых институций  - перспективное поле деятельности. Только в один Дойче-Банк ежемесячно поступает порядка 300 заявок с просьбой о подобном кредитовании...

Доступ для подписчиков
Не подписаны? Купить материал  $25

Емельян Захаров (галерея "Триумф"): "Кто-то спит с животными, кто-то ест г-но, кто-то покупает русское искусство"

Поводом для настоящей статьи послужило интервью галеристa и коллекционера Емельяна Захарова журналу "Большой город" накануне выставки английского художника Дэмиена Херста в московской галерее "Триумф". Текст показался интересным дополнением к нашей заметке о выставке, а также подпадающим под основную тематику портала.

АртМерс стремится к созданию как можно более полной картины происходящего на рынке русского искусства. Столкнувшись с точкой зрения на ситуацию одного из уважаемых московских арт дилеров и коллекционеров, мы не могли ее не прокомментировать.

Емельян Захаров:

....Вся русская живопись, кроме дюжины художников, — это чистое г-но... Теперь можно купить роскошную фламандскую картину XVII века в десять раз дешевле Айвазовского. Машков стоит дороже Сезанна. Но это же Машков был сезаннистом...

Первую картину Энди Уорхола я купил, когда мне было 24 года, а сейчас мне 40. И в моей личной коллекции представлен весь XX век, американский и английский. Я люблю искусство. И как прекрасны могут быть... классические драгоценности..., так же чудесен может быть Раушенберг на металле...

[Я] не люблю [русское искусство] и не продаю. Этот рынок не имеет отношения к мировому.

Характерой чертой данной позиции является заведомое исключение фактора влияния свободного выбора коллекционера и дилера (обозначенного моментом всеобщего принятия "г-на" за значимый художественный жест) на ценностную иерархию в искусстве. Собственно, кому был бы интересен Уорхол, не будь безумых дилеров, раскручивающих нечто, искусством, с т.з. тогдашних любителей Рубенса, не являющееся. В свое время "г-м" многие полагали и творчество Сезанна, не говоря уж об Уорхоле, Херсте или Раушенберге. Не стоит забывать, что успех Раушенберга был достигнут благодаря дипломатическим и материальным усилиям государства Соединенных Штатов, внезапно пожелавшего поставить  своих художников (ничего не значащих для мирового арт рынка, то и дело мешающего их с "г-м") в один ряд с европейскими.

С другой стороны, желание русских дилеров вкладывать исключительно в творчество (а следовательно, и в его развитие) зарубежных художников, очевидно, не может не приветствоваться западными коллегами, чья задача - создание и развитие собственной клиентуры. Чрезмерное почитание западной культурной традиции - известная русская слабость, сродни картинкам Саврасова и Репина на страницах советских учебников. Имено этот комплекс зачастую имеет свойство препятствовать пониманию не только того, каким образом устроен рынок, но и каким образом здесь возникают новые имена и... высокие цены.

Относительно возможностей русского искусства влиять на мировой рынок. Вопреки мнению Eмельяна Захарова, "высокие цены" на Машкова сегодня, вцелом, ниже самых низких цен на (сносные вещи) Сезанна, Раушенберга или Уорхола. Однако прецедент уплаты круглой суммы за работу малоизвестного русского художника не сравним по эффекту на мировой рынок с продажей  работ Дэмиена Херста, малозначимых для его творчества.

Возможность влиять на международную конъюнктуру у России (как и у любой другой страны) есть - через создание и продвижеие своего собственного рынка. США середины прошлого столетия и нынешний Китай - тому яркий пример.

Получается, что арт рынок - дело тонкое. Здесь кто-то предпочитает играть, а кто-то не возражает против того, чтобы играли его..
-----------
Оставить свой комментарий..>>>




Выставка Херста в московской галерее "Триумф" скуплена на корню...

На второй день после открытия выставки Демиана Херста в Москве в галерее Емельяна Захарова "Триумф", все работы с выставки были куплены русским любителем современного искусства. Согласно нашим источникам, покупатель с годовым доходом в $50 миллионов, скорее всего сделал свое состояние, работая в Газпроме.

По мнению очевидцев, Херст был более чем уверен в себе, полагая, что клан русских богачей - любителей Прада - легко удивить: "Я работаю на самом высоком уровне рынка. Так что о  моем произведении уже никто не скажет: а, да это б-ть празднечная открытка! Напротив, если я возьму празднечную открытку и повешу ее на выставке, то  вы непременно воскликните: черт подери, у этой вещи больше будущее, раз ее здесь повесили!"



Стоимость приобретения не разглашается.Тем не менее, ходят слухи, что цифра покупки составила порядка $1 млн, как бы указывая на весьма относительный уровень и характер экспозиции при достаточно высоких ценах на "серьезные" работы художника. Однако, как сообщает Independent,  только налог на ввоз выставки составил порядка $300,000. Однако, известно, что налог на ввоз художественных ценностей, принадлежащих коллекционерам, был отменен в 2004 году. Соответственно, решение о покупке выставки было принято уже после ввоза ее в Россию: eсли бы работы были куплены нынешним владельцен за границей, ему удалось бы сэкономить $300,000...

При ввозе ценостей в Россию дилеры по-прежнему платят 30% от стоимости. Таким образом, застрахованная стоимость коллекции предположительно составила $1,000,000. Точная цифра приобретения, таким образом, может составить порядка $2,000,000-3,000,000 или даже $4,000,000, принимая во внимание стандартные комиссионные продавца, затраты на доставку, страховку, экспонирование.

Основные тенденции русского арт рынка

Хотя среди новых русских предпринимателей и миллиардеров существует интерес к искусству, он не настолько силен как в других странах с развивающимися рынками, таких как Индия, Китай, Корея. Последние формируют собственные арт рынки посредством агрессивного инвестирования в современных локальных художников. Интересно, что в России, в отличие от трех упомянутых стран, до сих пор до конца не принимается творчество русских художников конца 20-начала 21 века. Предпочтение отдается русской классике и традиционному авангарду. Другой причиной отсутствия подобающего интереса может быть недоверие к искусству как альтернативному финансовому активу.  Приобретения на аукционах в основном делаются для пополнения частных коллекций, оформления стен дорогих особняков или в качестве подарков, соответственно, тяготея в сторону антикварных ценностей.

Русский арт рынок слишком подвержен веяниям моды. В частности, наиболее популярным сегодня здесь явлается советский фарфор и продукция завода Фаберже. В плане живописи предпочтение отдается фигуративным произведениям, цены на которые лидируют. Хотя в последнее время стало заметно некоторое смещение интереса в сторону русского авангарда и творчества художников 70-80-х годов 20 века, современное русское искусство остается достаточно непопулярным. Непроизвольно усиливая степень его непопулярности, русские арт дилеры зачастую предлагают своим клиентом приобретать западное современное искусство, как наиболее устойчивое в цене. Однако с точки зрения сегодняшнего рынка данное утверждение сомнительно. Стоит разобраться в природе разыгравшегося бума, как станет ясно: сегодняшний рынок - рынок игроков. Возможность заработать на инвестициях в западное искусство означает необходимость делать крупные ставки, перенимая опыт американских менеджеров хедж-фондов. Рынок западного искусства находится в весьма спекулятивной стадии. Удержатся ли цены на данном уровне будет зависеть от случая. Поэтому рынок весьма рискованный.

Тем не менее, представляется небезынтересной попытка организации и запуска русских арт фондов (таких как "Аврора" или Фонд коллекционеров современного искусства) для поднятия того самого престижа русского искусства с целью обращения на него внимания западных инвесторов. Возможно, еще год назад такой поворот событий казался бы нецелесообразным. Сегодня же расстановка сил и ценовые тенденции арт рынка вполне очевидны.

Арт дилеры

В 2006 году среди наиболее активно действующих российских галерей современного искусства - участниц международных ярмарок: XL (Арт Базель, Фриз, ФИАК), Айдан (ФИАК), Галерея Гельмана (ФИАК). Художники, которых они выозили:

XL

Арт Базель:
Aристарх Чернышев
Владимир Дубоссарский/Александр Виноградов
Олег Кулик
Игорь Макаревич
Влад Мамышев-Монро
Борис Михайлов 

Фриз:
Aристарх Чернышев
Владимир Дубоссарский/Александр Виноградов
Олег Кулик
Игорь Макаревич
Влад Мамышев-Монро
Борис Михайлов 
Людмила Горлова
Ирина Корина
Елена Ковылина
Татьяна Либерман
Кирилл Маркушин
Борис Орлов
Константин Звездочетов.

ФИАК:
Aристарх Чернышев
Владимир Дубоссарский
Александр Виноградов
Олег Кулик
Игорь Макаревич
Влад Мамышев-Монро
Алексей Шульгин


Галерея Айдан

ФИАК:
Елена Берг
Maксим Ксута
Виктор Кириллов
Оксана Мас
Александр Савко
Максим Талинг
Ростан Тавасиев
Евгения Чуйкова


Галерея Гельмана

ФИАК:
Синие носы
Алексей Каллима
Валерий Кошляков
Александр Косолапов
Ербол Мельдибеков
Александр Пономарев
Василий Цаголов


Скандалы

Кризис рынка русского искусства ХIX века

Рынок русского искусства богат на скандалы и происшествия. В прошлом году признанный экперт Третьяковской галереи, специалист по русской живописи, Владимир Петров публично заявил, что музейная экспертиза в России не в силах отличить подлинник от фальшивки.  Петров выяснил, что поддельные Шишкины, Васнецовы и Айвазовские зачастую сертифицируются специалистами как подленники. Подлинность нескольких подобных работ ошибочно засвидетельстовал и сам Петров , но когда раскрыл обман, отозвал свои подписи.



Как следствие, коллекционеры уже практически перестали покупать русскую живопись XIX века. Чтобы хоть как-то спасти ситуацию, в октябре 2006 года Роскультура исключилa пункт о проведении коммерческой экспертизы из устава российских государственных музеев. Отныне экспертам государственных музеев и  госорганизациям вцелом делать экспертизу для частного сектора стало запрещено.

Такое развитие событий, несомненно, повлияет ня увеличение доходов зарубежных аукционов с продажи русского иксусства. Только в конце ноября в Лондоне ожидается порядка пяти таких аукционов.

С проблемой подделок рынок антиквариата сталкивается постоянно. Как следствие, наука начинает играть все более решающую роль в определении подлинности работ. Игорь Бережной из голландского университета Маастрихта совместно с коллегой Эриком Постма, разработали новую программу, позволяющую отличить подлинник от фальшивки. Программа "Authentic" основана на алгоритме "обучающихся" нейронных сетей. Она "распознает" ряд характеристик произведений художника (таких как особенности наложения мазков, тип красок и холста), позволяющих различить особенности его "письма".


Конфискация "Синих носов" и разгром галереи Гельмана

Совсем недавним скандалом была обозначена выставка группы русских современных художников "Синие носы", открывшаяся 9 ноября в Лондоне в галерее Мэтью Боуна. При выезде из Москвы, Боун был снят с рейса, а фотографические работы "Синих носов", предоставленные галереей Гельмана, были конфискованы. На работах в карикатурной форме были изображены президенты Владимир Путин, Джордж Буш и известный террорист Осама Бин Ладен. Невзирая на выраженный подобным образом протест русских властей, Боун заново напечатал фотографии - уже в Лондоне и выставка открылась вовремя.

На следующий день после инцидента, Марат Гельман был избит, а проходящая в его галерее выставка художника Александра Джикии, проживающего на территории Грузии - разгромлена. Дважды был избит главный понятой по следствию - Александр Панов, в конечном итоге внезапно переехавший из Москвы в город Пермь. По делу галереи Гельмана ведется следствие.



Подписаться...